本文目录
先说结论
Kim Hongrok把作品解释为向观者提出的一个“端绪”，借此接近真实性。因此，无论是木筏上的行为表演、汉堡包装纸作品，还是投映在布面上的影像，即使人物、事件与媒介不同，“恢复真实性的端绪”这一总标题仍持续出现。共同标题不是重复同一个答案，而是不断设立不同起点的方式。
理解共同标题的三个角度
- “端绪”不是结论，而是让思考得以开始的具体人物、事物或事件。
- “恢复”被解释为一种持续的过程：它不是已经完成的状态，而是努力接近本质。
- 即使共用同一标题，各件作品的参与者、事件、媒介与伦理语境仍各不相同。
深入阅读
同一个标题，并不意味着同一种材料
第一次看到《恢复真实性的端绪》这个名称，很容易联想到一组形态与材料相同的系列作品。然而，这一系列通过装置、行为表演、影像、摄影、文本与混合媒介等不同形式延续。
它们的共同点不在画面形态，而在提问方式。艺术家每次都从具体的人物、事件与事物出发，让观者重新审视习以为常的判断。
艺术家所说的“端绪”与“恢复”
Kim Hongrok把作品称为“具有艺术表现方式的一条线索”，用于把真实性这一议题传递给观者。他也把“恢复”解释为一种努力接近本质的过程，而非固定不变的完成状态。
因此，端绪并不是替代答案的标记。它是让观者开始思考的具体对象，而恢复更接近于重新观看这一对象的过程。
首次个展从Bussot 一家五天的经历开始
2013年首次个展《恢复真实性的端绪：Bussot, Raul》围绕Bussot 一家于1993年离开古巴、前往美国的经历展开。艺术家与Raul Bussot Jr.在画廊内的金属木筏上共同生活了五天，完成一场行为表演。
在这件作品中，一家人的记忆、木筏与共同度过的时间构成了端绪。作品没有为完整的难民经验提供单一答案，而是创造了一个重新面对某位具体人物经历的场景。
第二次个展中，包装纸成为端绪
同年举行的第二次个展《恢复真实性的端绪：麦当劳》，把在多人帮助下从20个国家收集的汉堡包装纸与极小钻石置于同一画面。展览于2013年10月9日至31日举行。
人在离开后留下的包装纸与城市名称成为新的起点。标题虽然延续，画面与观看方式却发生了很大变化。Mahina Vegan Table当前展出的作品正是这一系列的一部分。
2015年的作品以五位参与者的视角为中心
2015年第三次个展采用装置与影像，由朴玉善、李玉善、金顺玉、金君子、姜日出五位参与者的影像构成。这一作品与Mahina Vegan Table当前展出的作品属于不同展览。
即使共用同一标题，每件作品仍面对不同参与者与历史经验。标题相同，并不表示事件和语境相同。
Mahina Vegan Table的作品，是这场漫长追问中的一页
在Mahina Vegan Table观看《麦当劳》系列时，从包装纸与闪烁表面开始便已足够。读过城市名称、观察材料对比后，再想起共同标题，就能理解这件作品位于艺术家更长创作脉络中的何处。
从用餐时进入视线的一件作品出发，若有疑问，还可以继续查看Kim Hongrok的其他展览。
关于“恢复真实性的端绪”
- 所有作品都使用相同材料吗？
- 不是。这一系列延伸至装置、行为表演、影像、摄影、文本与混合媒介等不同形式。
- “端绪”是否意味着作品的正确答案？
- 在艺术家的说明中，端绪更接近于为了抵达真实性而向观者提出的一条线索。它不代替结论，而是让思考得以开始。
- Mahina Vegan Table目前展出哪一系列？
- Mahina Vegan Table 常设展出2013年《恢复真实性的端绪：麦当劳》系列中的10件作品。
- 在哪里可以查看艺术家的其他展览？
- 可在Kim Hongrok官方网站KimHongrok.com继续查看个人展览与作品。
可在Kim Hongrok官方网站KimHongrok.com进一步了解：在同一标题之下，不同人物、事件与媒介如何彼此延续。
查看更多Kim Hongrok展览
