Dans cet article
- 1. Commencer par la disposition d’ensemble
- 2. Comparer l’emballage et la surface scintillante
- 3. Les noms de villes dans les titres
- 4. Une série née de l’histoire de la famille Bussot
- 5. Une lumière qui change avec l’emplacement et l’angle du regard
- Regarder les œuvres pendant le repas
- Questions sur les œuvres
La réponse en bref
De loin, on perçoit l’alignement répété des œuvres ; de près, on distingue les emballages propres à chaque ville et les reflets lumineux à leur surface. Le titre de chaque œuvre reprend la ville et le pays où l’emballage a été collecté. Pendant le repas, les scintillements évoluent légèrement selon l’éclairage et l’angle du regard. Pour découvrir la série, commencez par l’ensemble, puis observez successivement les matériaux, les noms de villes et les variations de lumière.
Ce qu’il faut observer dans les œuvres
- De loin, l’alignement répété des 10 œuvres apparaît en même temps que les différences graphiques entre les emballages de chaque ville.
- Le « diamond dust » réfléchit la lumière différemment selon l’angle de vue et fait scintiller la surface des œuvres.
- Chaque titre reprend la ville et le pays où l’emballage a été collecté.
- Lorsque l’éclairage et l’angle du regard changent pendant le repas, l’emplacement des scintillements change aussi.
Pour aller plus loin
1. Commencer par la disposition d’ensemble
Mahina Vegan Table expose en permanence des œuvres de la série créée en 2013 par Kim Hongrok, « Premiers jalons vers le rétablissement de l’authenticité : McDonald’s ». 10 œuvres consacrées à Tokyo, San Francisco, Varsovie, Guangzhou, Madrid, Honolulu, São Paulo, Dubaï, Prague et New Delhi sont exposées en permanence à Mahina Vegan Table. Réalisées en 2013, elles emploient le médium « diamond dust on hamburger wrapping paper ».
Une fois assis, on peut embrasser d’un seul regard les 10 œuvres alignées sur le mur. Le format de l’emballage et du logo se répète, tandis que les couleurs, les caractères et les graphismes propres à chaque ville donnent à chaque œuvre une impression distincte. Les informations détaillées sur chaque œuvre et chaque ville figurent également dans le catalogue de Kim Hongrok sur kimhongrok.com.

2. Comparer l’emballage et la surface scintillante
Les matériaux sont des emballages de hamburger et du « diamond dust ». Les diamants utilisés sont trop petits pour être sertis dans des bijoux destinés à la vente, mais ce ne sont pas des grains de poudre : chacun conserve une forme propre. Leurs multiples facettes et angles réfléchissent la lumière différemment selon le point de vue.
L’artiste a ajouté des diamants à forte valeur marchande sur des emballages produits en série et jetés après usage. L’impression et la couleur de l’emballage apparaissent d’abord ; lorsque la lumière atteint la surface scintillante, le contraste entre les deux matériaux devient net.
3. Les noms de villes dans les titres
Les emballages furent collectés dans 20 pays avec l’aide de nombreuses personnes, puis chaque œuvre reçut le nom de sa ville et de son pays de collecte. La liste comprend notamment Anchorage, Athènes, Atlanta, Buenos Aires, Chicago, Dubaï, Fukuoka, Hô Chi Minh-Ville, Séoul et Shanghai. Les noms de villes retracent le parcours par lequel les emballages collectés dans différentes régions ont été réunis en une seule série.
Le nom de ville du titre permet d’identifier la provenance de chaque emballage. Après l’avoir lu, comparez les couleurs et les graphismes d’une œuvre à l’autre. La série conserve non seulement l’image d’une marque, mais aussi la trace d’une collecte rendue possible par de nombreuses personnes.

4. Une série née de l’histoire de la famille Bussot
La première exposition personnelle de Kim Hongrok, Premiers jalons vers le rétablissement de l’authenticité : Bussot, Raul, portait sur l’expérience de la famille Bussot, partie de Cuba vers les États-Unis sur un radeau en 1993. En 2013, l’artiste passa cinq jours avec Raul Bussot Jr. sur un radeau reconstitué dans la galerie. Le premier repas de la famille Bussot après son arrivée aux États-Unis fut un repas McDonald’s. Le dernier jour de la performance de 2013, l’artiste et Raul Bussot Jr. ont eux aussi mangé un repas McDonald’s sur le radeau. Cette expérience conduisit la même année à la deuxième exposition personnelle, Premiers jalons vers le rétablissement de l’authenticité : McDonald’s.
Présentée du 9 au 31 octobre 2013 (09–31/10/2013), elle avait pour médium le diamond dust sur emballages de hamburgers. Pour la famille Bussot, McDonald’s reste associé au premier repas pris après l’arrivée aux États-Unis ; pour d’autres, il peut simplement évoquer un repas ordinaire. Une même marque et un même objet peuvent ainsi acquérir des sens et des valeurs différents selon l’expérience, le lieu et le moment.

5. Une lumière qui change avec l’emplacement et l’angle du regard
Au fil du repas, la posture et la direction du regard changent naturellement. La surface peut alors s’illuminer d’un seul coup ou ne scintiller que par endroits, selon l’éclairage et l’angle. Sur une même œuvre, l’emplacement et l’intensité des reflets varient selon la place depuis laquelle on la regarde.
Lorsque l’angle du regard change, le contraste entre l’emballage jetable et les diamants à forte valeur économique devient lui aussi plus net. Pendant le repas, la lumière se réfléchit à un endroit différent chaque fois que le regard revient vers l’œuvre.

Regarder les œuvres pendant le repas
Il est possible de venir uniquement pour voir l’exposition. Les œuvres se trouvant dans la salle de restaurant, nous vous recommandons toutefois de les découvrir au cours d’un repas afin de préserver le confort des autres clients. Si d’autres clients déjeunent ou dînent à une table située devant une œuvre, gardez vos distances au lieu de vous approcher ou de prendre des photos. N’utilisez pas de flash, veillez à ne pas inclure le visage d’autres clients dans vos photos et ne touchez pas les œuvres.
Mahina Vegan Table est ouvert du lundi au samedi : déjeuner de 12:00 à 16:30, dernière commande à 15:50 ; dîner de 17:00 à 21:00, dernière commande à 20:20. Le restaurant est fermé le dimanche. Les œuvres peuvent être contemplées pendant le repas. Avant de venir, vérifiez les horaires et les disponibilités de réservation.
Questions sur les œuvres
- McDonald’s a-t-il participé à la création des œuvres ?
- Non. Il s’agit d’une œuvre personnelle de Kim Hongrok ; l’emballage McDonald’s en constitue le matériau et le point de départ narratif. Non. Ces œuvres n’ont pas été réalisées en collaboration avec McDonald’s.
- Quel rôle jouent les très petits diamants ?
- Des diamants à forte valeur marchande sont posés sur des emballages jetés après usage. Lorsque la lumière fait briller la surface, le contraste entre les deux matériaux apparaît immédiatement.
- Les diamants sont-ils naturels ou de laboratoire ?
- Ces œuvres réalisées en 2013 emploient des diamants naturels. Bien que le médium soit désigné comme « diamond dust sur emballage de hamburger », il s’agit ici de très petits diamants qui conservent une forme individuelle et des facettes réfléchissantes, et non de poudre.
- Combien d’œuvres sont exposées en permanence à Mahina Vegan Table ?
- 10 œuvres, de Tokyo à New Delhi, sont exposées en permanence. Les noms de villes et les informations détaillées de chaque œuvre figurent également dans le catalogue de Kim Hongrok sur kimhongrok.com.
- Peut-on voir l’exposition sans prendre de repas ?
- Il est possible de venir uniquement pour voir l’exposition. Les œuvres étant présentées dans l’espace où les clients prennent leur repas, nous vous recommandons toutefois de les découvrir au cours d’un repas.
À Mahina Vegan Table, vous pouvez découvrir les œuvres de Kim Hongrok au cours de votre repas.
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