В тази статия
- Бавното течение на 2-рата част Adagio
- Опитайте да изпеете първото изречение заедно с музиката
- Местата за дишане звучат като пунктуация
- Докато солистът диша, оркестърът продължава изречението
- Граматиката на дъха продължава и при басетния, и при обикновения кларинет
- Най-лесният миг, в който разбираме музиката с тялото си
- Четири въпроса за дишането на кларинета
Краткият отговор
2-рата част от Концерта за кларинет K.622 на Mozart е Adagio, в което соловият кларинет започва дълга мелодия над тихия оркестър. Тя звучи като един дълъг дъх не защото изпълнителят никога не поема въздух, а защото кратките паузи и отговорите на оркестъра са естествено вплетени в изречението. Първо опитайте да издишате заедно с кларинета и чуйте дали той поема дъх не просто когато въздухът свършва, а там, където хармонията и фразата се затварят.
Три стъпки към дъха на дългата мелодия
- 2-рата част на K.622 е Adagio и присъства както във възстановената версия за басетен кларинет, така и в традиционната.
- Дъхът на духовия инструмент е най-естествен не при всяко прекъсване на тона, а там, където хармонията и изречението за момент се затварят.
- Докато солистът поема дъх, оркестърът продължава същото настроение и слушателят усеща мелодията като непрекъсната.
В дълбочина
Бавното течение на 2-рата част Adagio
K.622 е в три части: Allegro, Adagio и Rondo. 2-рата част, Adagio, се изпълнява както във възстановената версия за басетен кларинет, така и в традиционната версия за кларинет.
Между бързата 1-ва и жизнената 3-та част 2-рата разширява времето. Виртуозността не е изчезнала; на преден план излизат по-малки движения — началото и краят на тона, дъхът и балансът с оркестъра.
Опитайте да изпеете първото изречение заедно с музиката
Не е нужно точно да възпроизвеждате първата мелодия на кларинета с глас. Бавно издишайте заедно с музиката и усетете къде естествено ви се иска отново да поемете въздух. Телесният дъх е най-прекият инструмент за разбиране на дължината на фразата.
Мигът, в който въздухът ви свършва, невинаги е музикално добро място за пауза. Изпълнителят предварително регулира колко въздух да поеме и с каква скорост да го изпуска, за да поддържа линията, докато хармонията за момент се затвори или започне следващото изречение. Дългата мелодия идва от планирана посока, не от демонстрация на белодробен капацитет.
Местата за дишане звучат като пунктуация
Както запетаята и точката имат различна функция в речта, така и паузите в музиката не са еднакви. Кратката пауза, след която същата мисъл продължава, прилича на запетая; когато хармонията се успокои и оркестърът отговори, сякаш се затваря цяло изречение. Ако чуваме всяка тишина с еднаква тежест, изпускаме граматиката на дългата мелодия.
Веднага след като кларинетът спре тона, чуйте накъде се движат басът и струнните. Ако хармонията още е неустойчива, е нужна следваща дума; ако е устойчива, се отваря достатъчно място за дъх. Така мястото за дишане се намира не само в мелодията, а заедно с акомпанимента.
Докато солистът диша, оркестърът продължава изречението
Дори когато кларинетът почива, музиката не остава празна. Струнните и духовите инструменти отговарят кратко, запазват температурата на предишната мелодия или подготвят следващото изречение. Слушателят усеща, че разговорът продължава и в краткото отсъствие на соловия звук.
Не свеждайте всички отговори на оркестъра до общата дума „акомпанимент“. Чуйте кой инструмент поема последния тон на кларинета. Колкото по-естествена е връзката между солиста и ансамбъла, толкова повече дъхът звучи като смяна на ролите, а не като прекъсване.
Граматиката на дъха продължава и при басетния, и при обикновения кларинет
Концертът е запазен както във възстановена версия за басетен кларинет, така и в традиционна версия за кларинет. Някои тонове и разположението на мелодията във 2-рата част може да се различават според версията, но големите фрази на Adagio и диалогът с оркестъра се чуват и в двете.
Преди да търсите разликите между версиите, по-добре опознайте дишането в едно изпълнение. После чуйте същия откъс с друг инструмент и изпълнител и ще можете да сравните не само ниския диапазон, а и дължината на дъха, начина на затваряне на фразите и дистанцията до оркестъра.
Най-лесният миг, в който разбираме музиката с тялото си
Дори без да познаваме термини като фраза и каденца, всички знаем какво е да издишаме и отново да поемем въздух. Когато свържем дългата мелодия на Mozart с телесния дъх, структурата на класическата музика се усеща като реално време, а не като абстрактен анализ.
В Mahina Vegan Table звучи класическа музика. Разказваме тези истории, за да можете, където и да срещнете K.622, да откриете мига, в който кларинетът поема дъх, и мига, в който оркестърът продължава.
Четири въпроса за дишането на кларинета
- От колко части е Концертът за кларинет на Mozart?
- От три: Allegro, Adagio и Rondo.
- Какво е темповото означение на 2-рата част?
- Adagio. В бавното темпо се редуват соловата мелодия и кратките отговори на оркестъра.
- Къде поема дъх изпълнителят?
- Точните места може да се различават според изпълнителя, версията и интерпретацията. Обикновено е естествено да се поеме дъх там, където хармонията и изречението се затварят или оркестърът плавно поема линията.
- Нужно ли е кръгово дишане, за да се изсвири дългата мелодия?
- Не е нужно да приемаме кръговото дишане като условие за дългите фрази в тази част. Планираният дъх, контролът на въздуха и отговорите на оркестъра могат да изградят дългия поток.
Вижте актуалната информация за посещение и пространството на Mahina Vegan Table.
Информация за посещение на Mahina Vegan Table
