Tässä artikkelissa
- Kolme Debussyn ”kuvaa” vuoden 2017 albumilla
- Aaltoilu alkaa 3 sävelestä, ei valtavasta aallosta
- Yksi piano jakautuu kolmeen syvyyteen
- Äänenvoimakkuus ei ole ainoa asia, joka kasvaa ja katoaa
- Mitä kuunnella esityksiä vertaillessa ennen pedaalia
- Yhteen hetkeen tarttuminen tuo klassisen musiikin lähemmäksi
- Neljä ajatusta 『Heijastuksia vedessä』 -teosta kuunnellessa
Lyhyt vastaus
Seong-Jin Cho levytti Debussyn 『Images, 1. sarjan』 vuonna 2017, ja sen ensimmäinen teos on 『Heijastuksia vedessä』. Aaltoileva vaikutelma ei synny vain pitkästä pedaalista, vaan rakenteesta, jossa lyhyt 3 sävelen ajatus liikkuu eri rekistereissä ja arpeggiot laajenevat ja laskeutuvat. Älä yritä aluksi seurata kaikkia oikean käden välkkyviä säveliä, vaan kuvittele veden pinnan keskipisteen siirtyvän aina pienen aiheen palatessa.
Kolme aaltoilun kuultavaksi tekevää osaa
- 『Heijastuksia vedessä』 on Debussyn 『Images, 1. sarjan』 ensimmäinen teos.
- Pieni 3 sävelen aihe, laajenevat arpeggiot ja korkean rekisterin kimallus muodostavat eri kerroksia.
- Seong-Jin Chon levytystä kuunnellessa voit kiinnittää sävelten määrän sijaan huomiota siihen, miten erillisinä kerrokset kuuluvat ja kuinka jälkisointi liittyy seuraavaan lauseeseen.
Syvemmin
Kolme Debussyn ”kuvaa” vuoden 2017 albumilla
Seong-Jin Chon vuoden 2017 Debussy-albumi sisältää 『Images-sarjat 1 ja 2』, 『Suite bergamasquen』 ja 『Children's Cornerin』. Albumi julkaistiin 17.11.2017.
『Images, 1. sarja』 sisältää kolme teosta: 『Heijastuksia vedessä』, 『Kunnianosoitus Rameaulle』 ja 『Liike』. Nimet voivat tuoda mieleen maiseman, muotokuvan ja liikkeen, mutta kaikki on kirjoitettu yhdelle pianolle. Kokonaisuuden viehätys on siinä, miten sama soitin luo täysin eri tavoin veden väreilyn, hitaan sarabanden ja konemaisesti jatkuvan liikkeen.
Aaltoilu alkaa 3 sävelestä, ei valtavasta aallosta
Vuonna 1905 julkaistu 『Images, 1. sarja』 on kolmen pianoteoksen kokoelma. 『Heijastuksia vedessä』 esittelee lyhyen 3 sävelen aiheen heti alussa, ja se palaa myöhemmin eri paikoissa ja muodoissa.
Jos yrität kuulla kaikki nopeat korusävelet heti, musiikki sumenee. Paina ensin mieleen hetki, jossa 3 säveltä puhuvat lähekkäin. Kun pieni muoto palaa ympäröivien arpeggioiden levittäytyessä laajalle, löydät sen avulla paikkasi kuin veden keskelle ilmestyneestä kiintopisteestä.
Yksi piano jakautuu kolmeen syvyyteen
Matala rekisteri luo vedenpohjan kaltaista hidasta painoa, keskirekisteri yhdistää aiheen ja soinnut ja korkea rekisteri välähtää lyhyesti. Todellisuudessa samat koskettimet ja kielet soivat, mutta kun pianisti vaihtelee äänenvoimakkuutta ja kosketusnopeutta, syntyy etu-, keski- ja taka-alan kerroksia.
Älä tiivistä Seong-Jin Chon tulkintaa vain toteamukseen ”paljon pedaalia”. Kuuntele, mitkä sävelet tulevat etualalle ja mitkä vetäytyvät taakse. Korkea kirkas sävel ei aina ole päähenkilö. Hyvä vertailukohta on hetki, jossa matalan sävelen muutos kääntää suuntaa: miten yläpuolinen arpeggio silloin kuulostaa erilaiselta?
Äänenvoimakkuus ei ole ainoa asia, joka kasvaa ja katoaa
Teoksen keskivaihetta kohti arpeggiot laajenevat ja rekisterit risteävät nopeasti. Kyse ei ole vain asteittaisesta voimistumisesta, vaan pienen aiheen hajaantumisesta eri suuntiin ja kokoontumisesta uudelleen. Melodia voi hukkua korkeaan aaltoon, mutta tuttu 3 sävelen aihe toimii maamerkkinä, jonka avulla sen kulkua on helpompi seurata monimutkaisessakin kohdassa.
Huipennuksen jälkeen palaa alun kaltaista ainesta, mutta aiemmin kuultu suuri liike voi saada sen tuntumaan erilaiselta. Vertaa Seong-Jin Chon levytyksessä viimeisen sävelen kestoa ja jälkisointia johdannon tyhjään tilaan. Näin voit seurata kuvioiden muuttumista tekemättä nimestä ”heijastus” yhtä muuttumatonta kuvaa.

Mitä kuunnella esityksiä vertaillessa ennen pedaalia
Seong-Jin Cho esitti teoksen myös Berliinin Yellow Loungessa vuonna 2017. Vertaamalla saman pianistin studiolevytystä ja konserttiesitystä voit kuulla myös tilan ja tallennusolojen vaikutuksen jälkisointiin.
Aseta vertailussa äänenvoimakkuus samaksi ja kuuntele vain kolmea kohtaa: ensimmäisen aiheen hahmoa, keskivaiheen huipennuksen tiheyttä ja viimeistä jälkisointia. Sen sijaan että päätät, mikä esitys kuulostaa ”vedeltä”, kuvaile, miten niiden keinot veden kuvittelemiseen eroavat. Näin kuuntelusta tulee täsmällisempää.
Yhteen hetkeen tarttuminen tuo klassisen musiikin lähemmäksi
Erikoissanaston sijaan tärkeintä on huomata todella kuultu muutos: ”3 säveltä palasivat” tai ”matalan sävelen vaihtuessa myös valo muuttui”. Nimi avaa mielikuvituksen, nuottikuvan toistot näyttävät reitin ja pianistin sointiväri rakentaa niiden välisen etäisyyden.
Mahina Vegan Table soittaa ruokailutilassaan klassista musiikkia. Jätämme tämän artikkelin pieneksi kuuntelukartaksi, jonka avulla voit kohdata 『Heijastuksia vedessä』 missä tahansa ja nauttia teoksesta seuraamalla 3 sävelen toistoa ja matalien sävelten liikettä.

Neljä ajatusta 『Heijastuksia vedessä』 -teosta kuunnellessa
- Onko 『Heijastuksia vedessä』 itsenäinen teos?
- Se on ensimmäinen Debussyn kolmiosaisessa pianokokoelmassa 『Images, 1. sarja』.
- Milloin Seong-Jin Chon Debussy-albumi julkaistiin?
- Se julkaistiin 17.11.2017.
- Saako runsas pedaali musiikin kuulostamaan aaltoilulta?
- Pedaali yhdistää jälkisointia, mutta ei yksin luo kerroksia. Äänenvoimakkuus, kosketus, rekisteri sekä melodian ja säestyksen tasapaino toimivat yhdessä.
- Mitä kannattaa muistaa ensimmäisellä kuuntelulla?
- Muista järjestyksessä johdannon 3 sävelen aihe, keskivaiheen laaja arpeggio ja lopun oheneva jälkisointi.
Tutustu Mahina Vegan Tablen ajantasaisiin vierailutietoihin paikassa, jossa musiikki ja ateria virtaavat rinnakkain.
Katso Mahina Vegan Tablen vierailutiedot




