Dalam artikel ini
- 19-8-1965, pertemuan yang menjadi sebuah rekaman
- Meski sebuah konserto, cello berbicara terlebih dahulu
- Ketegangan gerakan 1 lahir dari kepulangan, bukan kecepatan
- Empat gerakan menerangi ingatan yang sama dengan kecepatan berbeda
- Ingatan karya yang dimiliki Barbirolli dan London Symphony Orchestra
- Cara mengingat lama satu karya klasik di sela santap
- Empat hal untuk mendengarkan rekaman tahun 1965 dengan lebih baik
Jawaban singkat
Jacqueline du Pré merekam Konserto Cello Elgar pada 19-8-1965 di Kingsway Hall, London, bersama London Symphony Orchestra yang dipimpin John Barbirolli. Penampilan du Pré, yang saat itu berusia dua puluh tahun, kemudian bertahan sebagai rekaman yang lama dicintai. Saat pertama mendengarkannya, alih-alih berfokus pada reputasinya, perhatikan momen ketika cello membuka pintu dengan empat akor tanpa pengantar orkestra panjang, serta kenangan yang kembali sepanjang empat gerakan.
Tiga petunjuk untuk membuka rekaman ini
- Dalam rekaman tahun 1965, Jacqueline du Pré adalah pemain solo, John Barbirolli dirigen, dan London Symphony Orchestra orkestranya.
- Konserto ini terdiri dari empat gerakan, dan cello hadir dengan akor sejak birama pertama.
- Daripada hanya mengejar volume yang bergejolak, dengarkan kembalinya tema pertama serta arah dialog cello dan orkestra agar strukturnya menjadi jelas.
Menyelami cerita
19-8-1965, pertemuan yang menjadi sebuah rekaman
Konserto Cello Elgar direkam pada 19-8-1965 di Kingsway Hall, London. Jacqueline du Pré tampil sebagai solois, John Barbirolli memimpin, dan London Symphony Orchestra memainkan bagian orkestra. Rekaman ini merupakan salah satu peristiwa penting London Symphony Orchestra pada 1965.
Jika lebih dahulu memikirkan hidup du Pré yang singkat, musiknya mudah terdengar hanya sebagai pertanda tragedi. Dalam rekaman ini, tentukan beberapa titik yang dapat didengar terpisah dari kisah hidupnya. Amati berturut-turut sejauh mana cello meneruskan kalimat, apakah arah melodi bertahan setelah menjadi tenang, dan pada jarak seperti apa orkestra menerima gerakan solois. Pilihan interpretasinya pun terdengar konkret.
Meski sebuah konserto, cello berbicara terlebih dahulu
Karya ini terdiri dari empat gerakan; gerakan pertama dimulai dengan Adagio–Moderato. Tidak seperti konserto yang umumnya menyiapkan panggung panjang bagi orkestra sebelum solois masuk, cello memainkan empat akor tegas sejak birama pertama, lalu alat gesek, klarinet, dan horn menjawab dengan tenang.
Pada pendengaran pertama, dengarkan keheningan setelah akor, bukan sekadar kekuatannya. Ketika cello solo menutup satu kalimat, orkestra mengambil alih ruang dan viola memulai tema. Sejak awal, karya berkembang bukan sebagai pertarungan ‘solois melawan orkestra’, melainkan sebagai ingatan yang berpindah di antara berbagai suara.
Ketegangan gerakan 1 lahir dari kepulangan, bukan kecepatan
Ketika tema pertama berpindah dari viola ke cello, melodi yang sama memperoleh register dan warna instrumen berbeda. Pisahkan bagian ketika cello naik ke register tinggi dari bagian ketika tema tenang semula kembali; akan jelas bahwa gerakan 1 tidak hanya mengulang satu suasana.
Saat mendengarkan rekaman du Pré, ikuti sejauh mana sebuah frasa bergerak, bukan hanya kekuatan satu nada pendek. Jika tujuan kalimat ditetapkan sebelum menilai tekanan busur dan vibrato, garis panjang yang dipilih pemain dapat dibandingkan dengan lebih konkret.
Empat gerakan menerangi ingatan yang sama dengan kecepatan berbeda
Karya berlanjut dalam empat gerakan: Adagio–Moderato, Lento–Allegro molto, Adagio, dan Allegro–Moderato–Allegro ma non troppo. Pada gerakan 2, gunakan figur nada cepat sebagai penanda; pada gerakan 3, melodi solo panjang; dan pada gerakan terakhir, kembalinya materi terdahulu.
Anda tidak perlu menganalisis semuanya sekaligus. Untuk pendengaran pertama, cukup ingat perubahan tiap gerakan sebagai ‘berat–bergerak–nyanyian panjang–maju dan mengenang’. Ketika bagian yang mengingatkan pada pembukaan hadir di akhir, perjalanan hampir tiga puluh menit dapat terasa menutup sebagai satu kalimat besar.
Ingatan karya yang dimiliki Barbirolli dan London Symphony Orchestra
Pada 1919, ketika masih muda dan aktif sebagai pemain cello, Barbirolli tampil sebagai anggota London Symphony Orchestra dalam pementasan perdana konserto ini. Setelah 46 tahun, ia memimpin orkestra yang sama untuk membuat rekaman bersama du Pré. Dengan demikian, pementasan perdana karya dan rekaman tahun 1965 terhubung dalam karier seorang musisi.
Latar ini menambahkan konteks bahwa sang dirigen telah menangani rentang waktu panjang karya tersebut di panggung nyata. Dengarkan seberapa ringan orkestra mundur ketika cello maju, dan sebaliknya, bagaimana ansambel memulihkan bobot ketika cello beristirahat.
Cara mengingat lama satu karya klasik di sela santap
Musik klasik bukan genre yang baru terasa dekat setelah seluruh latarnya dihafal. Pegang satu adegan yang tertinggal di telinga—empat akor pertama, tema yang dibuka viola, atau ingatan terakhir—dan pendengaran berikutnya akan berubah. Rekaman tahun 1965 ini telah lama dicintai. Dalam musiknya sendiri, temukan satu per satu adegan dialog cello dan orkestra.
Mahina Vegan Table memperdengarkan musik klasik di ruang makan, sementara jurnal kami terus membagikan petunjuk agar musik itu sendiri lebih menarik untuk didengar. Kami memperkenalkan perlahan karya dan pemain yang bertahan lama seperti kesan setelah bersantap, agar adegan baru terdengar saat Anda menjumpai karya yang sama lagi.
Empat hal untuk mendengarkan rekaman tahun 1965 dengan lebih baik
- Berapa usia Jacqueline du Pré saat rekaman dibuat?
- Ia berusia dua puluh tahun ketika rekaman tahun 1965 dibuat.
- Ada berapa gerakan dalam Konserto Cello Elgar?
- Empat gerakan. Gerakan cepat dan lambat tidak sekadar berselang-seling; materi sebelumnya dikenang kembali hingga bagian akhir.
- Apakah harus mendengarkan seluruh karya sejak awal?
- Tidak perlu. Mulailah dengan pembukaan gerakan 1 dan tema yang dibuka viola, lalu setelah akrab, perluas ke gerakan 2, 3, dan 4.
- Apakah rekaman ini satu-satunya jawaban yang benar?
- Tidak. Ini rekaman bersejarah yang penting, tetapi membandingkannya dengan penampilan lain membantu Anda mendengar betapa beragamnya tempo, tekanan busur, dan keseimbangan orkestra.
Musik klasik diputar selama waktu bersantap di Mahina Vegan Table.
Lihat informasi kunjungan Mahina Vegan Table
