Nội dung bài viết
- Ngày 19 tháng 8 năm 1965, cuộc gặp trở thành một đĩa nhạc
- Dù là concerto, cello cất tiếng trước
- Sức căng của chương 1 đến từ sự trở lại hơn là tốc độ
- Bốn chương soi cùng một ký ức ở những tốc độ khác nhau
- Ký ức về tác phẩm của Barbirolli và Dàn nhạc Giao hưởng London
- Cách ghi nhớ lâu một tác phẩm cổ điển giữa những bữa ăn
- Bốn điều để nghe bản thu năm 1965 rõ hơn
Trả lời ngắn gọn
Ngày 19 tháng 8 năm 1965, Jacqueline du Pré thu Cello Concerto của Elgar cùng Dàn nhạc Giao hưởng London do John Barbirolli chỉ huy tại Kingsway Hall, London. Phần trình diễn của du Pré, khi ấy hai mươi tuổi, trở thành bản thu được yêu mến suốt nhiều năm. Trong lần đầu nghe sức mạnh của đĩa này, thay vì danh tiếng, nên tập trung vào khoảnh khắc cello mở cửa bằng bốn hợp âm mà không có phần dẫn dài của dàn nhạc, cùng ký ức trở lại xuyên suốt bốn chương.
Ba manh mối mở cánh cửa vào bản thu
- Nghệ sĩ độc tấu trong bản thu năm 1965 là Jacqueline du Pré, chỉ huy là John Barbirolli và dàn nhạc là Dàn nhạc Giao hưởng London.
- Concerto có bốn chương và cello xuất hiện bằng hợp âm ngay từ ô nhịp đầu.
- Thay vì chỉ đuổi theo cường độ dữ dội, nghe sự trở lại của chủ đề đầu cùng hướng đối đáp giữa cello và dàn nhạc sẽ làm cấu trúc rõ hơn.
Đọc sâu hơn
Ngày 19 tháng 8 năm 1965, cuộc gặp trở thành một đĩa nhạc
Bản Cello Concerto của Elgar được thu ngày 19 tháng 8 năm 1965 tại Kingsway Hall, London. Nghệ sĩ độc tấu là Jacqueline du Pré, chỉ huy John Barbirolli và phần hòa tấu do Dàn nhạc Giao hưởng London đảm nhiệm. Bản thu này nằm trong những sự kiện nổi bật của dàn nhạc London năm 1965.
Nếu nghĩ trước về cuộc đời ngắn ngủi của du Pré, ta dễ chỉ nghe âm nhạc như lời báo trước bi kịch. Với bản thu này, hãy chọn những điểm nghe tách khỏi câu chuyện đời. Lần lượt quan sát cello kéo dài câu nhạc đến đâu, hướng giai điệu có được giữ khi lắng xuống không và dàn nhạc tiếp nhận chuyển động của nghệ sĩ độc tấu với khoảng cách thế nào; những lựa chọn trình diễn sẽ hiện ra cụ thể.
Dù là concerto, cello cất tiếng trước
Tác phẩm có bốn chương, chương đầu mở bằng Adagio–Moderato. Không giống concerto thường để dàn nhạc dựng một sân khấu dài rồi nghệ sĩ độc tấu mới xuất hiện, cello chơi bốn hợp âm dứt khoát ngay ô nhịp đầu; bộ dây, clarinet và horn đáp lại khẽ khàng.
Trong lần đầu nghe, thay vì độ mạnh của hợp âm, hãy nghe khoảng im lặng sau đó. Khi cello độc tấu khép một câu, dàn nhạc tiếp nhận không gian và viola bắt đầu chủ đề. Ngay từ đầu, tác phẩm phát triển theo cách một ký ức di chuyển giữa nhiều giọng hơn là cuộc đối đầu ‘nghệ sĩ độc tấu với dàn nhạc’.
Sức căng của chương 1 đến từ sự trở lại hơn là tốc độ
Khi chủ đề đầu bắt đầu ở viola rồi chuyển sang cello, cùng một giai điệu đổi âm vực và màu nhạc cụ. Nghe tách đoạn cello lên âm vực cao với đoạn chủ đề tĩnh ban đầu quay lại sẽ cho thấy rõ chương 1 không chỉ lặp một bầu không khí.
Khi nghe bản của du Pré, hãy lần theo một câu nhạc đi xa đến đâu thay vì độ mạnh của một nốt ngắn. Trước khi đánh giá lực cây vĩ hay vibrato, xác định điểm đến của câu sẽ giúp so sánh cụ thể hơn đường nét dài mà nghệ sĩ lựa chọn.
Bốn chương soi cùng một ký ức ở những tốc độ khác nhau
Tác phẩm nối tiếp bốn chương Adagio–Moderato, Lento–Allegro molto, Adagio và Allegro–Moderato–Allegro ma non troppo. Có thể dùng hình âm nhanh ở chương 2, giai điệu độc tấu dài ở chương 3 và sự trở lại của chất liệu trước trong chương cuối làm biển chỉ đường khi nghe.
Không cần phân tích mọi thứ trong một lần. Trong lượt nghe đầu, chỉ cần nhớ mỗi chương chuyển theo ‘nặng trĩu – chuyển động – khúc hát dài – tiến bước và hồi tưởng’. Khi đoạn gợi lại mở đầu xuất hiện cuối tác phẩm, hành trình gần ba mươi phút có thể được cảm nhận như một câu lớn khép lại.
Ký ức về tác phẩm của Barbirolli và Dàn nhạc Giao hưởng London
Năm 1919, khi còn là nghệ sĩ cello trẻ, Barbirolli chơi trong hàng ngũ Dàn nhạc Giao hưởng London tại buổi công diễn đầu của concerto này. 46 năm sau, ông chỉ huy chính dàn nhạc đó và để lại bản thu cùng du Pré. Buổi ra mắt của nhà soạn nhạc và đĩa năm 1965 vì thế nối nhau trong sự nghiệp một nghệ sĩ.
Bối cảnh này bổ sung chiều sâu rằng người chỉ huy đã làm việc với thời gian dài của tác phẩm trên sân khấu thật. Hãy nghe dàn nhạc lùi nhẹ đến mức nào khi cello tiến lên và, ngược lại, toàn bộ hòa tấu lấy lại trọng lượng ra sao trong lúc cello nghỉ.
Cách ghi nhớ lâu một tác phẩm cổ điển giữa những bữa ăn
Âm nhạc cổ điển không phải thể loại phải thuộc hết bối cảnh mới có thể gần gũi. Giữ một cảnh lọt vào tai — bốn hợp âm đầu, chủ đề do viola mở hay hồi tưởng cuối — sẽ làm lần nghe sau đổi khác. Bản thu năm 1965 này được yêu mến trong thời gian dài. Trong chính âm nhạc, hãy tìm từng cảnh cello và dàn nhạc trao đổi với nhau.
Mahina Vegan Table phát nhạc cổ điển trong không gian dùng bữa, còn tạp chí tiếp nối những manh mối giúp nghe chính âm nhạc thú vị hơn. Chúng tôi sẽ chậm rãi giới thiệu tác phẩm, nghệ sĩ còn dư âm lâu như một bữa ăn, để khi gặp lại cùng bản nhạc, quý khách nghe thấy một cảnh mới.
Bốn điều để nghe bản thu năm 1965 rõ hơn
- Jacqueline du Pré bao nhiêu tuổi khi thu âm?
- Cô hai mươi tuổi khi thực hiện bản thu năm 1965.
- Cello Concerto của Elgar có mấy chương?
- Bốn chương. Thay vì các chương nhanh, chậm đơn giản luân phiên, chất liệu trước được hồi tưởng và nối đến tận cuối.
- Có cần nghe toàn bộ tác phẩm ngay từ đầu không?
- Không cần. Trước tiên có thể nghe phần mở đầu chương 1 và chủ đề viola mở, rồi khi quen mới mở rộng sang chương 2, 3, 4.
- Bản thu này có phải đáp án duy nhất không?
- Không. Đây là bản thu lịch sử quan trọng, nhưng càng so với cách diễn khác, ta càng nghe rõ nhịp độ, lực vĩ và cân bằng dàn nhạc có thể đa dạng đến mức nào.
Nhạc cổ điển được phát trong suốt bữa ăn tại Mahina Vegan Table.
Xem thông tin ghé thăm Mahina Vegan Table
