Neste artigo
  1. A partitura original não contém ‘Ária na corda sol’
  2. Air é a segunda peça, situada no meio de uma longa suite
  3. Duas vozes encaixam sob o canto do primeiro violino
  4. Mesmo quando parece sereno, o baixo continua a mover-se
  5. Uma transcrição não reduz o original: cria uma versão com outro foco
  6. O prazer de ouvir o conjunto por trás de um título familiar
  7. Quatro perguntas para compreender com rigor a ‘Ária na corda sol’

A resposta breve

A obra original da melodia amplamente conhecida como ‘Ária na corda sol’ é Air, a segunda peça da Suite Orquestral n.º 3 em ré maior, BWV 1068, de Bach. Não é uma obra para um violino solista tocar apenas na corda sol: é um conjunto formado pelo 1.º e 2.º violinos, viola, cordas graves e baixo contínuo. Como o nome ‘Ária na corda sol’ nasceu da característica de uma transcrição posterior, ao ouvir o original observe como o 2.º violino e a viola se entrelaçam sob a melodia aguda e como o baixo continua a mover-se.

Três diferenças entre o nome popular e o original

  • O título original é Air da Suite Orquestral n.º 3, BWV 1068; a expressão ‘corda sol’ não aparece no título.
  • O original não é uma obra a solo, mas um conjunto em que várias vozes de cordas e o baixo se movem juntas.
  • Se não seguir apenas a melodia aguda, mas ouvir o cruzamento do 2.º violino e da viola e o baixo caminhante, a construção de Bach revela-se.

Em profundidade

A partitura original não contém ‘Ária na corda sol’

A obra é a Suite Orquestral n.º 3 em ré maior, BWV 1068, e a famosa peça lenta chama-se originalmente Air. O nome ‘Ária na corda sol’ deriva da transcrição para violino solista criada por August Wilhelmj em 1871.

Assim, dizer que Bach escreveu a obra para uma só corda sol mistura as histórias do original e da transcrição. Não é necessário abandonar o nome familiar, mas distinguir a versão a que se refere permite apreciar com mais exatidão tanto a transcrição a solo como o conjunto de cordas.

Air é a segunda peça, situada no meio de uma longa suite

BWV 1068 é uma suite em que, depois de uma grandiosa abertura à francesa, surgem Air e danças dos tipos gavota, bourrée e giga. Hoje chamamos-lhe ‘suite orquestral’, mas na época era chamada Ouverture, segundo a primeira peça.

Ouvido isoladamente, Air parece uma meditação serena; na suite completa, é o centro estático entre uma abertura brilhante e danças vivas. Ouvir as peças anteriores e seguintes torna mais claro como o tempo lento funciona simultaneamente como repouso e contraste.

Duas vozes encaixam sob o canto do primeiro violino

A longa e suave melodia do 1.º violino, no registo mais agudo, entra facilmente no ouvido. Mas o 2.º violino e a viola não se limitam a preencher os acordes. Quando um desce, o outro sobe, e notas curtas preenchem alternadamente os espaços, criando outro diálogo no interior.

Na primeira audição, ouça só a melodia superior; na segunda, concentre-se de propósito no registo médio. Poderá ouvir o diálogo interior em que o segundo violino e a viola se movem como se se acariciassem.

Mesmo quando parece sereno, o baixo continua a mover-se

Sob a longa melodia, o baixo não permanece no mesmo lugar. Avança com pulsação regular para o acorde seguinte e, por vezes, empurra as vozes superiores com figuras mais ativas do que se espera. Por isso, a música é lenta, mas não está parada.

Mova levemente os dedos seguindo apenas o baixo. Ao ouvir quantas vezes muda de posição enquanto a melodia superior permanece, sentirá como vários movimentos se equilibram dentro da tranquilidade.

Uma transcrição não reduz o original: cria uma versão com outro foco

A transcrição em que o violino solista prolonga a melodia numa única corda grave concentra o timbre num só lugar. Em vez da profundidade criada pelas várias vozes do original, avança a melodia longa e escura de um intérprete. O centro de escuta muda, apesar de serem as mesmas notas.

Não é necessário pôr as versões a competir para decidir qual é mais autêntica. Conhecer o conjunto da época de Bach antes de ouvir a transcrição mostra o que esta realçou; ouvir o original com ouvidos habituados à transcrição revela vozes antes escondidas atrás dela.

Flores sazonais roxas na Mahina Vegan Table
Flores sazonais da Mahina Vegan Table

O prazer de ouvir o conjunto por trás de um título familiar

Numa obra famosa, a audição termina facilmente no momento em que se reconhece a primeira melodia. Na próxima vez, escolha ouvir uma vez as vozes médias e outra o baixo. Em pouco mais de 3 minutos, abrem-se três caminhos diferentes.

A Mahina Vegan Table apresenta música clássica no espaço de refeições e, no jornal, distingue a estrutura original das obras familiares dos nomes posteriores. Continuamos a contar histórias para que descubra, em qualquer interpretação, o conjunto que se move sob a melodia aguda.

Flores frescas vermelhas num vaso branco sobre uma mesa de madeira
Flores sazonais vermelhas na mesa de madeira da Mahina Vegan Table

Quatro perguntas para compreender com rigor a ‘Ária na corda sol’

O título dado por Bach era ‘Ária na corda sol’?
Não. O original é Air da Suite Orquestral n.º 3, BWV 1068; a expressão ‘corda sol’ surgiu numa transcrição posterior.
Que instrumentos aparecem no original?
Em Air, várias vozes de cordas, cordas graves e baixo contínuo ocupam o centro. Noutras peças da suite completa, existem versões transmitidas que acrescentam sopros, trompetes e tímpanos.
Que posição ocupa Air na suite?
É a segunda peça, depois da grandiosa Ouverture.
O que convém comparar na primeira audição?
Alterne entre o conjunto de cordas original e a transcrição para violino solo e compare quanto se ouvem as vozes intermédias e o baixo.

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