Jean-Pierre Rampal：從醫學生到 20 世紀最重要的長笛家之一

為什麼 Rampal 被視為 20 世紀長笛界的重要人物？

Jean-Pierre Rampal 於 1922 年 1 月 7 日出生在馬賽，2000 年 5 月 20 日於巴黎辭世，享年 78 歲。 他素來被譽為 20 世紀最傑出的長笛家之一，並對長笛走出管弦樂團、重新受到重視為獨奏樂器作出重大貢獻。 這些成就清楚說明 Rampal 為何被視為 20 世紀最重要的長笛家之一。

直到 1950 年代，管樂演奏家與管弦樂團合作獨奏仍屬罕見。Rampal 打破這道藩籬，把長笛帶到舞臺中央，也為後世獨奏家開闢道路。 他使長笛重新成為廣受喜愛的古典獨奏樂器，並被譽為第一位能吸引足以媲美鋼琴或小提琴獨奏家之聽眾的長笛獨奏家。 因此，Rampal 的地位不只是「一位知名長笛家」，更接近一名改變長笛獨奏家所能登上的舞臺規模與聽眾範圍的先驅。

Rampal 身兼長笛家、指揮家與教育家，並於 1945 年創立法國木管5重奏團，1953 年創立巴黎巴洛克合奏團。 Rampal 在 1969 年接受美國公共電視訪問時回憶，父親是他的第一位老師；他一面吹奏長笛，一面經歷中學與大學教育，持續修習醫學。

戰時的巴黎不只是單純背景

Rampal 在同一場訪問中回憶，德軍占領期間，他前往巴黎進入音樂院就讀並獲獎，之後返回馬賽繼續醫學學業。 他說明，當時對他而言，巴黎這座大城市是較為安全的選擇。 因此，戰時的遷移雖促使他提早接受音樂教育，卻不代表他隨即放棄醫學。

即使在巴黎音樂院獲獎後，他仍回到馬賽，重新開始醫學學業。 音樂成就並未立即結束他的大學生活；真正的職涯轉向，是在其後接連而來的演奏工作中發生。

巴黎的演奏邀約改變了他的職業方向

Rampal 回憶，戰爭結束後他回到馬賽的大學，卻在學期中收到赴巴黎演出的邀約，於是再次啟程。 他說，原以為只是短暫前往巴黎，停留卻不斷延長，最終中止醫學學業並繼續音樂工作。 由此可以理解，成就一個人的職業，不只有熱情，也包括教育、舞臺回響，以及與同儕持續連結的工作。

他也留下回憶錄《Music, My Love》，記述自己的生命與音樂。 這段生涯並非止於一場比賽或一張唱片，而是演奏、教學與合奏活動逐層累積而成的漫長歷程。

他不只演奏既有曲目，也與新作品的誕生相連

Paul Arma 曾為 Rampal 創作多部作品，其中《Suite paysanne hongroise》完成於 1952 年。 這顯示 Rampal 不只是詮釋舊作的演奏家，也參與了當代作曲家創作全新長笛作品的過程。

Francis Poulenc 曾致電 Rampal，告知新作長笛奏鳴曲的消息；兩人並於 1957 年 6 月 18 日在史特拉斯堡音樂節首演此曲。 1958 年，Rampal 與鋼琴家 Robert Veyron-Lacroix 在美國首度演奏這部作品。 Rampal 與作曲家、鋼琴家及各機構合作，讓新的長笛音樂有更多登上舞臺的機會。

初次聆聽 Rampal 的演奏

第一次接觸 Rampal 的演奏時，與其試圖分析全曲結構，不妨先聽長笛旋律如何在一口氣之中延續。 留意長樂句在哪一點輕巧轉向，以及音與音之間銜接得多麼流暢，便更容易感受到他演奏中的流動。

熟悉長笛旋律的走向後，鋼琴、大鍵琴或豎琴等伴奏樂器如何移動，也會自然浮現在聽覺中。 請留心長笛與伴奏在同一刻停下或重新接續之處，以及一方承接另一方旋律、展開下一段流動的時刻；如此便能聽見有別於只注意獨奏旋律的音樂織理。

若想和其他錄音比較，可維持相同樂章與音量，只更換演奏版本。 只要捕捉到一項聽覺差異就足夠，例如「稍微快一點」、「音延續得更久」或「長笛聽起來更近」。 比起猜對專業術語，試著用言語抓住自己真正聽見的內容，會形成更有趣的比較。

Mahina Vegan Table 延伸的古典音樂故事

Mahina Vegan Table 的用餐空間會播放古典音樂。 柔和的旋律不打擾用餐與交談，卻能安靜地填滿空間氛圍。

本誌將逐一介紹古典音樂背後的作曲家與演奏家生平、一部作品的誕生過程，以及演奏方式的差異。 Rampal 的一生，述說一件名為長笛的樂器，如何透過一位演奏家拓展自身的舞臺與聽眾。